Vincenzo Solimene era uno dei maggiori rappresentanti dell'arte ceramica vietrese, diventato poi capostipite di una famiglia di affermati artigiani,.
Si deve perciò all'incontro di due figure tanto particolari, l'uno già famoso ceramista e l'altro giovane architetto idealista, che questa opera architettonica, unica nel suo genere, abbia preso forma.
Infatti alla fine della Seconda Guerra Mondiale Vincenzo Solimene aveva pensato di creare una fabbrica che riuscisse a esprimere la sua arte ceramica.
L'incarico al giovane architettto torinese, che aveva trovato il suo Eldorado negli Stati Uniti, era dunque la giusta carta da giocare per ottenere il vigore creativo e la funzionalità produttiva che aveva in mente.
Il giovane trentatreenne aveva iniziato la progettazione nel 1951.
Dato che il lotto era molto stretto aveva subito pensato di ampliare lo spazio a disposizione inclinando l'edificio verso l'esterno: nascono così dei particolarissimi volumi conici intervallati da specchiature triangolari in vetro.
Sul marciapiede con decorazione musiva appoggia il basamento dell'edificio intonacato di grigio sul quale spiccano grandi oblò in vetro alternati e un gran numero di piccoli incavi impreziositi con ceramiche di varia foggia.
La pelle esterna dei volumi conici, elegante come il drappeggio di un vestito, è stata ottenuta incastonando sedicimila basi circolari di vasi in terracotta alternati a ricorsi di ulteriori basi smaltate in verde ramina.
In cima all'edificio, laddove le specchiature triangolari in vetro vanno rastremandosi, catturando quindi meno luce, l'architetto è intervenuto traforando i volumi conici con bucature a forma di losanga con cornici ceramiche in verde ramina.
Lo stesso colore usato internamente per il pavimento e di alcuni rivestimenti interni, come del resto nel sottopasso cittadino che conduce all'edificio anticipandone l'allure.
All'interno la struttura ramificata in cemento armato riesce a creare una sala unica svettante: i pilastri alti 16 metri e larghi alla base 1,20 metri si biforcano definendo delle vere e proprie forcelle.
Grazie a questa particolare geometria la pianta stretta e allungata dell'opificio riesce ad allargarsi ai piani superiori e, dalla parete addossata alla collina, si snoda una rampa elicoidale che si sviluppa lungo l'intero perimetro per raggiungere i vari piani, definendo così le diverse fasi della lavorazione: i pezzi vengono cotti ai piani superiori e poi calati ai piani inferiori per essere dipinti e portati infine al piano terra per l'esposizione e vendita.
Un edificio che connota il più profondo genius loci vietrese.
E' la sua perfetta rappresentazione.
Lo contiene e lo espande.
